Как вписать картину в интерьер: 4 совета

Как органично вписать картину в интерьер?

Казалось бы, все просто. «Понравилась картина, бери ее, неси домой, вешай на стену и восхищайся». На самом деле при выборе любого творения художника и его размещении в комнате возникает множество вопросов. Картины так же различны, как и характеры мастеров, их создающих. Они разнятся не только палитрой (цветовой гаммой) или размерами, но и стилистикой, техникой написания.

Бумага от 320 ₽ / Холст от 541 ₽

Бумага от 307 ₽ / Холст от 522 ₽

Бумага от 286 ₽ / Холст от 491 ₽

Техника

Этим словом художники характеризуют, как и какой именно материал был использован для создания изображения. Можно выбрать однотонную графическую работу, нарисованную тушью, углем или сангиной. Предпочесть очаровывающую своей мягкостью и приглушенными оттенками пастель. Или приобрести многоцветную живописную версию, написанную маслом, акрилом или темперой.

Стилистика

Важно, чтобы стилистика картины не диссонировала со стилистическим решением комнаты. Этого можно достигнуть, подбирая изображения, совпадающие с интерьером или подходящие к нему. Вовсе не обращать внимания на этот вопрос можно, только если картина предназначена для комнаты, оформленной в одном из эклектичных стилей (эклектика, контемпорари, авангард и др.)

Совет! Гармонирующие детали уравновешивают интерьерную стилистику и колористику со стилем и цветовой гаммой изображения. Для этого можно использовать, к примеру, резные рамы, узор на которых повторен в украшении мебели, настольных статуэтках или других декоративных элементах. Основные оттенки картины могут повторяться в шторах, абажурах, диванных подушках.

Колористика и размер

Важно учитывать не только размеры приобретаемой картины. Сам характер изображения может потребовать простора вокруг рамы. Даже небольшое полотно будет смотреться намного лучше, если вокруг него будет достаточно места. Тесное расположение картин рядом друг с другом допускается только при создании из них стройной логичной композиции.

Модный прием декорирования часто «ставит» крупную картину на пол. Чтобы она успешно «справлялась» со своей ролью эффектной доминанты, вокруг нее должно быть даже больше места, чем если бы она висела на стене. Изображение не должно быть загромождено мебелью или другими предметами декора.

Совет! Колористический вопрос, как и проблему с габаритами картины поможет решить простая уловка. Прежде, чем приобретать и нести картину домой, стоит проделать небольшой эксперимент. Для него понадобится картон того же размера, что и выбранная картина. Еще будет нужна ткань примерно тех же расцветок, что и краски на понравившемся произведении искусства. Ткань нужно закрепить на картоне (намотать, приколоть булавками). Полученную «инсталляцию» надо повесить в том месте, где планируется поместить картину.

Габариты картона покажут, хватает ли места для произведения. Расцветки накинутой на него ткани помогут разобраться, не будет ли яркое цветовое пятно мешать обитателям дома. Желательно, чтобы композиция из картона и ткани провисела на стене несколько дней. Если она не станет за это время раздражающим пятном, которое хочется поскорее убрать, можно смело покупать картину и вешать ее на это место.

Совет! Не стоит забывать, что крупные картины, привлекающие внимание, могут зрительно уменьшить восприятие комнаты.

Как выбрать «правильное» место?

Популярный фен-шуй дает исчерпывающие ответы, какие изображения непременно должны быть в доме, и где именно они должны оказаться. Тем, кто не увлекается этим модным философским учением, пригодятся другие советы.

Кто-то из экспертов предлагает развешивать картины, изображающие природу в разное время дня или года, сообразно с направлениями компаса. Летним и утренним пейзажам «отдать» южную стену, зимним и ночным – северную. Весну и восходы поместить на восточной стене, а закаты и осень на западной.

Читать еще:  6 советов, как создать еще один «этаж» в квартире

Совет! Чтобы краски оставались сочными и яркими, изображение лучше всего поместить на ту стену, которая меньше других оказывается под прямыми лучами солнца. Повредить сохранности красочного слоя могут еще сырость и сквозняки.

Как использовать картины в интерьере и избежать ошибок

Картина — это прекрасно. Это маленькая жизнь или хотя бы её мгновение, ограниченное рамками багета. Именно поэтому к использованию картин в интерьере необходимо подходить с умом, чтобы не превратить свой дом из уютного гнёздышка в музей, где человек окажется в окружении огромного количества лишней информации. Мы пообщались с дизайнером Мариной Поклонцевой, которая рассказала, как избежать ошибок при использовании картин в интерьере.

Марина Поклонцева

Дизайнер интерьеров. Свой творческий путь в дизайне начала в 2006 году, окончив Международную школу дизайна, а в 2008 году и школу дизайна «Детали». Позднее продолжила обучение в престижной британской школе дизайна KLC в Лондоне. Стажировалась во флорентийском университете искусств Lorenzo de Medici.

Работает с объектами площадью от 80 до 1 500 метров; студия разрабатывает базовые и авторские дизайн-проекты, авторский надзор, комплектацию дизайн-проекта, консультацию дизайнера, проектирование элементов, 3D-визуализацию. Готовые проекты студии публиковались в изданиях ELLE Decor, «Мезонин», «Домой» и других.

Проекты ВСЕ

— Когда, по-вашему мнению, становится ясно, что без картины в интерьере не обойтись?

— Это становится ясно ещё на этапе проектирования. Если у заказчиков есть свои работы, подаренные кем-то или доставшиеся по наследству, которые дороги как память и важны для заказчика, то ещё до создания проекта возникает вопрос, как и в какое место интерьера их органично вписать. На этапе проектирования я уже понимаю, где расположены интересные видовые точки и какая из картин заказчика может быть размещена там. Далее подбор цветовой гаммы и материалов может скорректировать выбор. Например, место останется прежним, а картина будет другая. Финальная стадия проекта интерьера — 3D-эскиз, обычно только подтверждающий, что место выбрано верно.

— Как вы выбираете картины? Бывает ли такое, что под определённые картины подбираются определённые элементы интерьера?

— У меня несколько критериев подбора. Заданный стиль, цветовая гамма интерьера и даже место расположения обуславливают вектор направления, в котором будет вестись работа. Будет ли эта одна большая картина, или две средние, вертикальная или горизонтальная, яркая или монохромная. Но бывают и случаи, когда картина уже приобретена, например, спонтанно на художественной выставке, и для неё нужно создать идеальное место, где она будет лучше всего работать на интерьер. Опять же наиболее целесообразно думать об этом на этапе проектирования. Под картину можно подобрать графику и цвет ковра, обивку дивана, сшить подушки, усилить или ослабить её цвет при помощи цветового решения стен.

— Какого рода картины вы используете — современных художников, классику?

— Я использую не только картины в своих интерьерах, но и графику, фотографию и даже постеры. Но больше всего мне нравится работать с современными художниками, которые пишут интерьерные картины на заказ.

— Как часто приходится специально заказывать картину под определённый интерьер?

— Практически в каждом моём интерьере есть заказные картины. Мне нравится вовлекать заказчиков в создание их дома. Мы обсуждаем подходящий размер работы, необходимую для усиления впечатления цветовую гамму и, конечно же, сюжет. Картина должна стать родным элементом в интерьере, а для этого она должна нравиться не только дизайнеру.
Если заказчик не коллекционер, то подход к оформлению будет строиться с точки зрения внутреннего понимания красоты — нравится или не нравится. Вы не сможете каждый день смотреть на очень дорогую и стильную, даже прекрасно вписанную в интерьер картину, если существует внутреннее неприятие её. Именно поэтому все мои заказчики участвуют в процессе подбора картин для интерьера.

Читать еще:  Модные джинсовые сарафаны: 70+ новинок из денима

— Должна ли картина быть одним из ключевых акцентов в интерьере, или же она должна становиться его частью и не отвлекать на себя внимание?

— Всё зависит от самой картины. Если она большого размера и висит на самом видном месте в гостиной, то да, безусловно, это ключевой акцент. А если у нас есть серия из небольших по размеру работ и висят они в проходной зоне на лестнице или в коридоре, то это уже часть интерьера, и картины играют роль не акцента, а заполнения пространства или поддержания некой смысловой линии в интерьере. Например, верхней линии, образованной дверными проёмами в коридоре.

— В каком случае картина явно будет лишней в интерьере?

— Я не видела таких интерьеров, куда невозможно было бы вписать картину. В интерьере любого стилистического направления может быть размещена картина, фото, постер. Картина может быть лишней, если для неё просто нет места, где она будет выполнять роль декоративного элемента или там, где стены уже перегружены другим декором, например лепниной. Картина также может быть лишней, если декор уже содержит в себе некий рисунок на обоях или роспись стен, но это опять же говорит лишь о том, что для картины изначально не было выбрано и создано подходящее место.

— Для наглядного примера. Возможно ли вписать любую из картин, например, Боттичелли, в жилой интерьер так, чтобы он не превратился в зал музея?

— Если мы не говорим про интерьер с явным акцентом на классике, как, например, родовое французское шато или же интерьер коллекционера искусства, где для живописи создана родная среда, то такую картину в интерьерах нашего времени можно воспринимать как яркий акцент или провокацию, как «современное искусство». Картина Боттичелли легко впишется в индустриальный лофт.
Картина эпохи Возрождения в массивной резной и золочёной раме на бетонной стене — это даже уже не современное искусство, а тренд. А ещё для неё можно создать пространство по типу галерейного, где стена может сыграть роль полотна, на котором можно написать всё, на что готова фантазия дизайнера. Например, повесить эту картину на чисто белую стену — эффект будет такой же.

Как вписать в интерьер яркий декор, чтобы квартира не превратилась в аналог блошиного рынка

Получайте на почту один раз в сутки одну самую читаемую статью. Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте.

Правило 1: Используйте нейтральную базу

Проще всего использовать яркие объекты, когда фон нейтральный. Например, если вы хотите поставить в гостиной желтый диван или разместить в углу массивную вазу, создайте вокруг них лаконичную базу. Это правило также касается картин на стене, фоторамок и шкатулок на стеллажах, открытых полках. Помните, что если вы используете яркие аксессуары, стены в комнате должны быть белыми, песочными, серыми или покрашены в любой другой светлый базовый оттенок. То же самое касается текстиля и крупной мебели (ели, конечно, акцентом не выступают именно они).

Правило 2: Придерживайтесь ритма

Дизайнеры постоянно заостряют внимание на том, что яркие акценты задают визуальный ритм в помещении, который нельзя нарушать. Это значит, что предметы должны располагаться таким образом, чтобы взгляд, переход от одного предмета к другому, шел по прямой или простой геометрической траектории, в большинстве случаев – вверх и вниз.

Правило 3: Выделяйте светом

Если какой-либо яркий аксессуар заслуживает пристального внимания (например, картина, написанная вами), выделите его как основной акцент при помощи освещения. С этой функцией отлично справятся настенный бра и потолочные софиты. Если вы хотите заострить внимание на книгах, статуэтках, вазах, разместите их на столе рядом с окном. Также можно поставить недалеко настольную лампу, чтобы она освещала данные элементы в вечернее время суток, когда солнечные лучи уже не проникают в помещение.

Читать еще:  Модные женские ароматы в 2020 году

Правило 4: Смешивайте разные стили

Акценты на то и акценты, чтобы выбиваться из общего стиля и привлекать внимание. В современном скандинавском интерьере, который предполагает обилие светлых оттенков и лаконичную обстановку, вполне могут появится яркие японские шторы, винтажный комод или самодельный журнальный столик, сделанный из чемодана. Так же и с классическими интерьерами – среди изящной мебели в гостиной, от которой веет роскошью, вполне может затеряться яркий пластиковый стул необычной формы, или металлический напольный светильник. А если еще сделать акцентную кирпичную стену в стиле лофт, пространство точно заиграет новыми красками.

Правило 5: Не переборщите

Очень важно избегать других ярких акцентов. Броские и оригинальные вещи гармонично смотрятся исключительно в минималистическом интерьере. Этому есть ряд обоснований. Во-первых, нет кричащих оттенков, которые бы создавали визуальный шум и перегружали комнату, а, во-вторых, ровные и четкие линии, свойственные минимализму, не отвлекают внимание от яркого элемента. Наоборот, они подчеркивают его красоту и делают своеобразной вишенкой на торте. Обратите внимание на тот факт, что акцентом должен стать один большой предмет или композиция из нескольких маленьких. Если это правило нарушить, внимание будет рассеиваться и дух целостной картинки утратится.

Правило 6: Создавайте гармоничный шум

Если у вас отменное чувство вкуса и стиля, хорошая насмотренность и вы можете отличить лофт от хай-тека, можете попробовать смешать необычный декор, чтобы получилась оригинальная композиция. Подобные приемы характерны для таких стилей как бохо и китч – именно они основываются на гармоничном соединении сочных цветов, броских элементов и оригинальных форм. Чтобы на выходе у вас получился необычный и стильный интерьер, нужно научиться видеть главное, а потом постепенно добавлять в пространство большое количество второстепенных элементов, которые не будут отвлекать, но смогут подчеркнуть красоту центрального предмета.

Правило 7: Подбирайте необычное место

Еще один простой, но от этого не менее эффективный прием – размещать броские акценты в необычных местах. Например, картину все ожидают увидеть на стене, а вот расположение на полу в гостиной или на журнальном столике возле окна многих удивит. Деревянное весло можно использовать в качестве карниза для гардин, а гитару повесить на стену. В современных интерьерах часто можно увидеть, как простую стремянку украшают и используют вместо стеллажа, а стул, прикрепленный к стене, воспринимают как полку для книг. Поэтому включите фантазию и подумайте, как лучше всего расположить свои акценты, чтобы они вызывали у ваших гостей сначала удивление, а потом восторг.

Правило 8: Используйте повторяющиеся цвета

Очень часто один яркий акцент в светлой комнате создает дисгармонию, так как сильно выделяется и не «поддерживается» другими предметами (пример – красные подушки в монохромном интерьере). Если вы заметили, что так произошло и с вашей квартирой, не спешите убирать яркую деталь с глаз долой. Лучше уравновесьте ее при помощи вещей такого же оттенка. Можно подобрать в тон шторы, покрывало на диван, ковер или цветочные горшки. Так вы сможете создать целостную композицию.

Правило 9: Не забывайте о симметрии

Очень важно придерживаться правил симметрии. Чтобы предмет стал центром вашей комнаты, встаньте на входе в помещение и посмотрите на стену, которая располагается прямо напротив вас. Линия вашего взгляда – это линия симметрии. Слева и справа от нее разместятся предметы мебели, а вот на самой линии будут уместно смотреться оригинальные и интересные детали. Получится просто и со вкусом.

Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:

Источники:

http://www.artwall.ru/articles/kak-vpisat-kartinu

Как использовать картины в интерьере и избежать ошибок

http://novate.ru/blogs/040220/53307/

Ссылка на основную публикацию
Статьи на тему:

Adblock
detector