Реалистичные картины кактусов от корейского художника Ли Кван-хо

Содержание

Гиперреалистичные картины кактусов корейского художника Ли Кван-хо

Корейский художник Ли Кван-хо (Kwang-ho Lee) пишет масляными красками невероятно реалистичные картины с изображением кактусов, высота которых достигает 8 футов (2,44 м).
Каждый шип, цветок и ветвь изображаются с невероятной аккуратностью, и все самые мельчайшие элементы складываются в гиперреалистичный рисунок.
Кван-хо Ли обучался живописи в Сеульском университете (Seoul National University), а его картины выставляются в галерее Johyun Gallery.

Комментировать

Все комментарии (4)

комментирует материал 17.10.2019 #

Ни одной картинки нет(((Облом!!

отвечает Mи Lа на комментарий 17.10.2019 #

Нажми на ссылку, а потом вернись в МП.

Прошла, как ты сказала. Ничего не получилось. Но я по ссылке нашла картинки , скопировала в папку и вставила в пост по одной.:) Потрясающие рисунки.!Я думала, что хорошее фото!

комментирует материал 20.10.2019 #

Действительно, от фото не отличишь.

События и мнения

Деловой мир

Частные интересы

Авторы Гайдпарка

Рошаль похвалил правительство за грамотную профилактику коронавируса

Ученые воспроизвели голос 3000-летней мумии

Настоящая история «радистки Кэт»

Н В Зубаревич — разложила всё по полочкам

Трагедия трёх российских журналистов в ЦАР была спланирована в Париже?

Уклонист Шаведдинов вдохновил Любу Соболь, но насмешил сети

Россия может производить все, кроме чеснока

Новейшие цифровые технологии — ключевой элемент, считает политологи

Я вам расскажу, как будет гибнуть жизнь на планете Земля

Правительство Мишустина объявило «крестовый поход» на кошельки россиян

Два десятилетия празднуем День российской науки, отметившей три века

Мы в соцсетях

За сутки 203284 посетителя
оставили 228 новостей и 12662 комментария

Сейчас на сайте 3501 посетитель

О Newsland
Пользователям
РЕКЛАМОДАТЕЛЯМ

В соответствии с пользовательским соглашением редакция не несет ответственности за содержание материалов (новости, статьи, фото, видео, комментарии), которые размещают пользователи.
Для урегулирования спорных вопросов и претензий Вы можете связаться с редакцией и администрацией Newsland по вопросам контента и модерации.

Заказав эту услугу, Вас смогут все увидеть в блоке «Макспаркеры рекомендуют» — тем самым Вы быстро найдете новых друзей, единомышленников, читателей, партнеров.

Оплата данного размещения производится при помощи Ставок. Каждая купленная ставка позволяет на 1 час разместить рекламу в специальном блоке в правой колонке. В блок попадают три объявления с наибольшим количеством неизрасходованных ставок. По истечении периода в 1 час показа объявления, у него списывается 1 ставка.

Читать еще:  Оптимальная влажность воздуха в квартире: какой должна быть, как измерять и регулировать

Сейчас для мгновенного попадания в этот блок нужно купить 1 ставку.

Зарегистрированы в Newsland или Maxpark? Войти

В мире прекрасного

Популярные публикации

Последние комментарии

Нарисованные кактусы Kwang-ho Lee. Яркие, невероятно реалистичные и очень красивые растения

Понравилась статья? Подпишитесь на канал, чтобы быть в курсе самых интересных материалов

15 малоизвестных фактов о картине Эль Греко «Погребение графа Оргаса»

Эль Греко и его картина *Погребение графа Оргаса*.

«Погребение графа Оргаса» одного из великих художников испанца Эль Греко — картина, по праву занимает место среди мировых шедевров живописи. Интересная картина не только тем, что принадлежит кисти великого мастера, но и множеством интересных фактов, которые с ней связаны, и наличием так называемых «пасхалок».

1. Сюжет картины основан на местной легенде

Город Толедо — одна из визитных карточек Испании.

Народ испанского города Толедо любил и восхищался доном Гонсало де Руисом за его благотворительность и щедрость даже после смерти.

2. Картина была создана после удачного судебного процесса

Портрет пожилого мужчины (предположительно, автопортрет Эль Греко). Написан около 1600 года.

В 1562 году наследники графа перестали выплачивать пожертвования, которые обещал Де Руис. В итоге возник судебный процесс, после успешного проведения которого платежи были возобновлены, а приходской священник Андрес Нуньес решил найти способ почтить память благодетеля церкви. Он попросил Доменикоса Теотокопулоса (известного как Эль Греко) нарисовать сцену погребения графа Оргаса.

3. Требования к картине были очень специфические

Фрагмент картины Эль Греко *Погребение графа Оргаса*

Нуньес четко изложил, что он хотел видеть на картине. В соглашении от 18 марта 1586 было оговорено, что Эль Греко должен не только изобразить местную легенду о погребении графа святыми, но также изобразить видных граждан города, которые присутствовали на похоронах. Также картина также должна была закрывать всю внутреннюю стену церкви. Более того, Эль Греко должен был сделать все это всего за девять месяцев.

4. Картина огромная

Размеры «Погребения графа Оргаса» — 480 × 360 см.

5. На картине изображён библейский сюжет

Библейский сюжет в верхней части картины Эль Греко *Погребение графа Оргаса*.

В верхней части картины посередине изображен Иисус, по бокам которого несложно заметить Иоанна Крестителя и Деву Марию, Святого Петра в желтой одежде, Лазаря, который восстает из могилы. Слева изображены Давид, Моисей, и Ной. Внизу же святые Стефан и Августин в золотых одеяниях укладывают графа на вечный отдых.

6. Король Филипп и папа Сикст V

Оба изображены в верхней части «Погребения графа Оргаса», а это означает, что испанский король и папа находятся на небесах. С одной стороны, вроде бы ничего плохого, если бы не одно но. В 1588 году, когда картина была уже закончена, обе эти человека были ещё живы.

7. Скорбящие на картине

Люди в одеяниях с красными крестами — члены военно-религиозного общества, ордена Сантьяго.

Эль Греко изобразил на картине не только местную знать. Так, люди в одеяниях с красными крестами — члены военно-религиозного общества, ордена Сантьяго. Имена большинства были утеряны в истории, но известно, что Эль Греко изобразил самого себя и своего друга Антонио де Коваррубиаса в толпе скорбящих. Также на картине можно найти сына Эль Греко и заказчика — Андреса Нуньеса.

Читать еще:  Методы избавления от запаха гари в квартире после пожара

8. Душа графа

Чуть выше мужчин, стоящих на земле, парит ангел в золотых одеждах. В руках он баюкает, как младенца, некую призрачную форму, которая (как считают искусствоведы) символизирует душу де Руиса, поднимающуюся на небо.

9. Эль Греко сделал семейный портрет

Мальчик на картине — младший сын Эль Греко.

На «Погребении графа Оргаса» есть изображения как самого художника, так и его сына. Искусствоведы считают, что Эль Греко изображен среди скорбящих слева от центра. Он единственный изо всех людей на картине смотрит прямо на зрителя. Его младший сын Хорхе Мануэль — мальчик слева, который указывает на сцену погребения.

10. «Погребение графа Оргаса» висит на том же месте, где и была размещена изначально

Картина Эль Греко в часовне де Руиса в церкви Сан-Томе в Толедо.

Картина была размещена на месте захоронения (в часовне де Руиса в церкви Сан-Томе) так, что кажется, будто святые укладывают графа в его настоящую могилу.

11. Картина немедленно привлекла внимание

Благодаря включению в картину Эль Греко изображений множества библейских личностей, а также известных людей, картина сразу после появления приобрела всеобщее внимание.

12. Картина была отправлена в запасники

Но было время, когда о картине практически забыли. В 19 веке картину сняли и отправили в хранилище в подвале церкви. В 20 веке ее вновь разместили на старом месте и сегодня «Погребение графа Оргаса» является не только известным произведением искусства, но также популярной туристической достопримечательностью.

13. Благодаря картине Эль Греко вошел в историю

Несмотря не то, что Эль Греко не всегда был популярным, этой картиной всегда восхищались критики и считали ее примером гениального композиционного воображения.

14. Эль Греко изобразил Землю и Небо в разных стилях

В верхней части картины «Погребении графа Оргаса» используются смелые цвета, неоднородное использование света, отсутствие глубины и непропорциональные удлиненные формы, которые ассоциируются с типичным стилем маньеризма Эль Греко. В отличие от этого, в нижней части картины, которая изображает Землю, используются темные цвета, а сама она менее сюрреалистична в деталях, более реалистична в пропорциях, текстурах, глубине и гармоничности света.

15. Это была любимая картина Эль Греко

Изумившись тому, что ему так мало заплатили за картину (1200 дукатов), Эль Греко сказал о своем произведении: «Хотя оплата уступает стоимости моей возвышенной работы, мое имя будут вспоминать потомки, как одного из величайших гениев испанской живописи«. И хотя это высказывание художника может показаться нескромным, на самом деле так и вышло.

Понравилась статья? Подпишитесь на канал, чтобы быть в курсе самых интересных материалов

Гиперреализм от Корейского художника

Художник поразил мир искусства картинами, настолько реалистичными, что они выглядят как фотографии.

Используя гиперреализм, он иллюстрирует, насколько может быть невидимой грань между живой природой и творением человека.

На одну картину уходит от трех до десяти месяцев

«Я получаю вдохновение от природы и жизни ,вокруг меня. Моя любимая тема на данный момент — маленькие животные. Зрители постоянно спрашивают меня, не фотография ли это на самом деле?»- говорит Ян.

Простите великодушно, я чмо необразованное и в живописи не шарю, но разве такого рода картины будут цениться на выставках искусства? Ведь это почти как фото, нет художественного взгляда, как у художников эпохи ренессанса и пр. Где была своя особенная техника и картины смотрятся индивидуально, а не как фоточки.

Читать еще:  Как сохранить творог свежим на длительное время

Техника реализма ОБАЛДЕННАЯ, но лично на мой непрофессиональный взгляд, нет художественного виденья пейзажа или животного.

ПС: я даже кружок ровно нарисовать не могу, так что извиняйте)

В каждом посте про гиперреализм люди хают эти картины. Но блин. Это как купить Ламборгини и жаловаться, что нельзя к бабушке за картошкой съездить. Не думаю, что автор претендует на место в истории рядом с ван гогом и тд.

Подобные картины — замечательны в интерьере и, поверьте, повесить такого же размера фотографию — это не тоже самое что и картинку. Пусть и с монитора так кажется.

В конце концов это ещё потрясающая техника. Не всем художникам она доступна.

Так я не хаял, а спросил про художественную ценность. А технику тоже отметил, тк это офигенно

Такой же смысл как в коллекционировании монет с дефектами печати. Вот какой художественный смысл в монетке в которой перепутали год и напечатали 20007 вместо 2007?

Тут тоже самое, чтоб гости приходили а ты им такой «а эту фотку я купил за 100тыс » , а они такие «да ты офигел, транжира!», а ты им такой «Воу воу, полегче! Вот вам лупа поглядите!».

Короче просто чел задротит как ему нравится, пиартся и делает на этом деньги, не претендует же он на что то великое.

зачем таким извиняющимся тоном, все правильно ты говоришь. никакого творчества здесь нет, и тем более какого то художественного прорыва, это банальное задротство, доведенное до абсолюта. предназначение у таких работ исключительно утилитарное — украшать какой-нибудь интерьер и вызывать восторг у неискушенной публики в интернете

Но всякие черные квадраты по прежнему произведения мирового искусства и потому стоят куда дороже, да. Остановите планету, я сойду.

Прошло больше ста лет, а люди все равно не понимают, что черный квадрат ценен идеей, а не техникой исполнения. Остановите планету, я сойду.

Ок, а белый и красный?

Все они ценны идеей. Просто тот самый черный квадрат (их, кстати, несколько) стал более знаковым и ценным. Почему так вышло – хз.

Если я возьму ведро с синей краской, ляпну его на стену и подпишу: «Синие пятно Nicavod»а», то оно тоже станет очень дорогим граффити, потому что ценно идеей?

Хотя не, так не поймут. Лучше «Синии раздумья Nicavod» или «Буйство воды Nicavod». А может, лучше «Синее спокойствие души Nicavod»? Тогда вообще лимон баксов обеспечен.

Если бы все было так просто. Сейчас мир искусства перенасыщен самыми разными идеями и способами самовыражения и синее пятно не стене будет воспринято как «очередное синее пятно». А в годы написания Черного квадрата тебя бы за это просто побили )

То что ты дал название своему произведению это не значит , что вложил ему идею. Тут важен контекст и окружение.

По сути все произведения — это мемы. Вот как например отреагируют пенсионеры если кто то нарисует лягушонка пепе на площади города? Для них это будет просто чей то забавный корявый рисунок.

Или например какой смысл для бразильца несут изображения Кличко под плохо сформулированными фразами? И разве это будет не по идиотски если такой иностранец будет возмущаться что какой то «художник» нарисовал очередной портрет какого то плачущего мужика , да ещё и какое то бессмысленное название дал.

Источники:

http://newsland.com/community/3744/content/giperrealistichnye-kartiny-kaktusov-koreiskogo-khudozhnika-li-kvan-kho/6904954

http://mir-prekpasen.ru/blog/43425589228/prev

http://pikabu.ru/story/giperrealizm_ot_koreyskogo_khudozhnika_5958240

Ссылка на основную публикацию
Статьи на тему:

Adblock
detector